4亿用户的背后，谁撑起了一场音效界的颁奖典礼？

12月21日，广州，微风。

16岁的高中生汪嘉伟（酷狗调音师名：薇伶）出现在当地某酒店大堂，这个大男孩这一次是专程飞往广州，参加由酷狗音乐举办的第二届金蝰蛇调音师颁奖典礼。

此次颁奖典礼中汪嘉伟获得了两项大奖：“二次元最佳音效—梦幻二次元”与“话题度最高音效—麒麟音效·中华有为”。

在上一篇解读文章《从小众到大众，蝰蛇音效运营的“冰山一角” | 产品观察》，我们从C端用户角度，解析了一个专业的音效功能，凭什么会吸引超过4亿多用户使用音效，为什么音效会从专业乐迷场景突破到大众听歌群体的场景。

这一次，我们把关注的目光聚集到这1527名调音师身上。

在音效数量不断攀升的背后，是一群什么样的人在创作？

一场音效界颁奖典礼的背后，平台持续不断在这个领域投入的坚持是什么，这又如何影响着一款互联网产品的站内生态？

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小众文化，音效社区

音效练习生们的故事

从2019年的获奖者中，我们通过采访，接触并理解他们如何从音效爱好者逐渐转变为音效创作者的故事：

第一类：有创意有想法的00后，未来有可能走上专业

“自己的作品得到认可，而且能把它传播给更多人，是很有成就感的，对于个人以后的成长也有一些帮助。”谈及此次获奖，汪嘉伟说。

此次汪嘉伟的获奖作品“话题度最高音效—麒麟音效·中华有为”在酷狗平台上使用人群超过1000万人，评论量超3.1万。这一款音效的适配优化仅针对华为海思麒麟芯片，解决的是如何折中方案产生的采样错位等问题。

目前正在上高二的汪嘉伟是一位自学者，从初三接触到调音后，他便经常利用课余时间学习计算机编程方面的知识、研究音效制作软件。后来入驻酷狗成为调音师，也是希望能够通过此平台让自己的作品被更多的人看到，与听众更好地交流并接受反馈。

“在专业性上，要达到技术参数，在实用性上，要考虑用户的听感，两者之间做一个平衡，所以有时候一个音效，会前前后后修改几十次，就是为了调试到自己最满意的状态。”截至目前，汪嘉伟在平台上一共发布了十几款音效。对于即将在明年参加高考的他来说，做调音师暂时只是个爱好，主要精力依然要放在学习上。但在未来，他有考虑自己创业，去做音效相关的工作室或耳机品牌。这一次获奖，更是给他带来了很大信心，“让自己以后走专业化这条路的信心会稍微坚定一些。”

△汪嘉伟现场分享

第二类：对听歌音质有要求，从满足自己的听歌需求到研究摸索，逐渐成为音效爱好者

此届颁奖礼中，民谣区最佳音效-极致民谣和人气最佳音效-双耳联动环绕分别被20岁的李嘉旭和25岁的严钊洋收入囊中。他们逐渐从音乐爱好者走上音效爱好者之路的原因很简单——为了让自己听得更舒服。

作为一名机械电子工程专业的大二学生，李嘉旭是因为HiFi音质而对音效产生兴趣的。不满足于手机以及MP3音质的他在高中时便开始尝试研究音效软件，并在高三毕业后顺势入驻酷狗成为了一名业余调音师。在他看来，能够通过手机便享受到更多样、更丰富的音乐效果，对音效爱好者来说，这样的平台具有很大的吸引力。

同样，不满足于普通耳机和手机音质的严钊洋是在2014年被两位论坛网友“引进门”的，了解到音效的魔力后，他开始学习如何制作音效以及如何通过调音效来满足自己的听歌需求，并慢慢地从音乐爱好者变成了一个音效爱好者。

第三类：爱好音效逐渐影响到职业选择，摸索在调音师的专业化领域发展

摇滚区最佳音效-Remix?车载重鼓回弹和古风区最佳音效-悦灵音?古风Style两大奖项的获奖者覃中扬来自广西河池，高中开始接触到音效就很感兴趣。

去年覃中扬就是获奖者之一，虽然现在从事汽车音响改装相关的工作，但他对于音效爱好者和职业调音师之间的距离，依然感受到较大的压力。

覃中扬说，“在技术这一块，还是挺难跨越的。我现在还在慢慢摸索，看自己能发展到哪个阶段。”

第四类：从音效爱好者到音效工厂

电音区最佳音效—HiFi级 EQ Dj Rmx?获奖者阿其专业领域是机床，25岁左右开始接触并对音效产生浓厚的兴趣，如今已经五年了。

入驻成为调音师后，阿其创作发布的音效数量惊人，粗略估计在400-500个之间，被称为“音效工厂”。尽管很多人会找他做音效，一起探讨创作音效，但在这个过程中，他始终把自己定位在音效爱好者这个领域。

在阿其看来，调音师这个领域人太多了，竞争太激烈，职业化后的薪水也很难养活自己。

在调音师的群像里，他们的身份是一名正在备战高考的中学生，是一名正享受校园生活的大学生，是一名正在职场发展的白领……但无论来自何地、专业背景如何、正处于人生的什么阶段，这1527名调音师，都有着一个共同的爱好——音效。

在颁奖礼现场，调音师获奖者与行业嘉宾齐聚一堂。

中国音像与数字出版协会秘书长、国际AES音频工程协会名誉主席赵炳崑先生，中国电子音响行业协会秘书长黄桅作为音效业界代表出席了本次颁奖典礼。汪嘉伟、严钊洋、李嘉旭等6位获奖者在现场接受了来自行业权威颁发的金蝰蛇调音师奖杯证书。

本届金蝰蛇调音师评选自12月3日正式开启，大赛从3290款音效作品中，甄选出36位调音师的60款作品，分为流行、古风、二次元、电音、民谣、摇滚六大赛区。历时14天激烈角逐,评选出各赛区最佳音效及两个大数据奖项——人气最佳音效奖和话题度最高音效奖。

这是酷狗音乐第二年专为优胜调音师举办的颁奖礼。自2018年开放了音效制作生态后，平台发力吸引调音师入驻站内，迄今站内已有接近1600名活跃调音师，音效数量也在今年突破了3000款。

在采访中，谈到听歌体验和创作体验时，调音师们普遍拥有理性分析的一面。

他们认为，正因为满足了音效爱好者这个看似小众的需求点，借助蝰蛇音效的品牌效应，吸引大量爱好者进入创作发布音效，在社区内，音效场景为用户缔造了其个性化音乐体验的同时，也反过来助推了音效文化在平台内的逐渐流行起来的过程。

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PGC制作到UGC创作

平台场景内的新鲜感

针对音效制作，从具有技术门槛的专业生产，到普通音乐爱好者可以参与音效创作的UGC之路，平台首先需要推出面向用户的技术型工具，且要好用。

在技术性方面，酷狗音乐蝰蛇音效的开放制作生态，大幅度降低了创作者的门槛。

因为对于很多对声音有追求的爱好者们来说，若没有几乎万能的蝰蛇音效，许多音效便会涉及到编程、编码和声音工程方面的专业知识，这是一个不低的专业技术门槛。

但酷狗蝰蛇音效的品牌效应，吸引了更多音乐发烧友加入到音效基础知识的学习中来。感兴趣的爱好者可以通过自学，一步步琢磨出自己想做的音效。

在谈到发烧友界的鄙视链时，行业内的调音师们也都各有看法。比如，普通用户制作的音效到底质量怎么样？音效这么工科的技术性工种，又和创作有什么关系？

在阿其看来，基于蝰蛇音效，从一个音效爱好者到一个专业的调音师之间的距离，差距其实不大，技术性与创作性是分不开的。

大多数人自中学阶段起的理工科背景在一定程度上保证了这些自学成才的调音师们在走上这条路之前，具备了基础的技术知识。

那么，这就到了另一个层面：创意性和主观性。

创意性体现在每一个音效爱好者在追求实现自己想要的声效过程中所融入的个人审美。数据显示，在音效创新方面，蝰蛇官方音效首创的演唱会音效、声乐古风音效、虚拟环境音效，这些音效广受用户欢迎。

△酷狗音效产品经理刘佳泽演讲

从PC时代专业讨论区的论坛转移到数字音乐平台的移动端，酷狗音乐在用户迁移阶段摸准了一批音效爱好者的心理，逐渐把音效社区生态建立了起来。

在音效社区内发布一款音效后，来自用户第一时间的评论会极大地鼓励并刺激调音师的积极性；除此之外，调音师们也会在社区内互相给予反馈意见，甚至认识到具有共同语言的好朋友，由此具有高活跃度和长期社交关系的音效社区生态便逐渐形成。

数据显示，用户体量上，今年9月份，蝰蛇音效用户数量突破4亿，上架音效总数达12097款。在音效评论方面，共计积累超660万条评论，其中，虚拟环境音效的使用人数达到惊人的650万人/月，还收获了24.2万用户好评。

这些数据，也见证了用户对蝰蛇音效的关注与喜爱。

那么，为什么会有这么多用户在听歌过程中要使用虚拟环境音效？在听一首歌的过程中，真的需要切换那么多音效吗？用户到底在想什么？

事实上，在平台内，用户对音效的使用性和评论量方面，还来自于新一代听歌用户对于参与感的心理需求。其实音效用户积极性，与一首歌曲在工业化标准环节后的完美无瑕没有太大的关系。

如今95后、00后一代听歌用户早已习惯了在互联网上参与某一件事情，“手痒”的心理暗示不仅体现在B站各种鬼畜视频的剪辑上，同时也体现在了用户聆听歌曲的变化上。

这也是为什么当面对一首已经经过录音棚各项技术处理达到极致完美效果的歌曲时，听歌用户还是愿意选择各种各样的音效场景，换来换去听一首歌，因为在这个过程中，用户与歌曲之间也产生了新鲜感。

这种来自用户心理学上积极正向的反馈，正是音效社区生态能够在酷狗流行起来的重要原因之一。

此外，蝰蛇音效在技术上也还在不断进步，它有着在专业细分领域更长远的目标：通过与耳机、汽车硬件的适配，开放与企业的合作。目前，它已支持42个主流耳机品牌，适配包括保时捷、宝马、大众、福特在内的多品牌车型，音效社区也成为了耳机发烧友和车迷的交流空间。

为什么酷狗从2018年起开始举办音效界的颁奖典礼？它希望通过一年一度的颁奖礼，帮助小众音效和调音师寻找到更大的成长空间。

总而言之，在普及创作音效和鼓励用户使用音效的过程中，满足用户参与感与个性化听歌需求，同时推动音效产业的普惠发展，这算得上是一举三得了。

来源：音乐财经