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流行
虚拟时装可以是什么？
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用途
消费者、设计师、品牌秀场
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设计
可持续、民主化与无性时尚
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未来
虚拟时装能解决时尚危机？
过去一年，“虚拟时装”这个词可能在你的信息流里频频现身；如果没有，就先看几条消息：
2018 年 11 月，斯堪的纳维亚零售商 Carlings 发布了第一个纯虚拟时装系列“Neo-Ex”，19 款无性别单品售价从 10 到 30 欧元不等。
不久后，世界上第一套虚拟高级定制“Iridescence”诞生，荷兰数字时装屋 the Fabricant 将它卖出了 9500 美金的高价。
2021 年 3 月，虚拟球鞋品牌 RTFKT Studios 和 18 岁艺术家 FEWOCiOUS 合作的系列以 NFT 形式进行发售。不到 10 分钟售罄，并入账 310 万美元。
10 月，世界上首位可以创作艺术的机器人 Ai-Da 穿上了伦敦虚拟时装屋 Auroboros 的作品，并登上 新加坡 Vogue。
登上各大时尚杂志的虚拟时装们
也许你觉得是迷惑新闻，也许你看到一种“大势所趋”。
总之，自从 Facebook 正式改名为 Meta，并让“元宇宙”这个词漫天飞之后，本就蠢蠢欲动的虚拟时装从业者一下子被打了鸡血——如果挥挥小手就能换衣服，马克·扎克伯格的虚拟衣橱，为什么不能由我来掌控？
虚拟时装屋 DressX 为“马克·扎克伯格”换上自家产品
在一份由时尚电商平台 Lyst 和 The Fabricant 共同发布的报告中，虚拟时装（digital fashion）被描述为“数字世界里的一个交叉领域，与游戏和加密艺术（crypto art）密切相关。”
它利用现代计算机技术与 3D 软件制成，通常不会实体生产，主攻在网络世界里散发魅力。穿上虚拟时装的未必是真人形象，可能是虚拟人物，也可能不需要任何形式的载体。
如果“虚拟时装”将成为未来生活的参与者，我们就有必要搞清楚几个基本问题，首先——
说实话，谁没在少男少女时期偷偷迷恋过换装小游戏？谁没有费劲心思折腾出一身渴望别人羡慕的 QQ 秀？
只不过彼时屏幕上那个千篇一律的笑脸，现在可以是你自己。
无论科技怎么发展，“想让自己看起来还不错”是条几乎没变过的社交规则。随着人们在虚拟空间中要投入更多时间，愈加逼真复杂的虚拟时装是不可避免的趋势，只不过疫情确实加快了这个进程。
可是，一件根本摸不着的衣服，要怎么穿？
一键换装，美美上网
Dress X、Tribute Brand 等虚拟时装平台主要通过修改顾客上传的照片来实现功能性。
想穿上虚拟时装，你的照片需要：光线充足平均、穿着修身、并且要确保心仪款式遮盖不到的身体部位被充分露出。满足这些要求并支付成功后，24 小时之内会收到照片的“换装版本”。
无需担心尺寸，一切都是“量身定制”；更不需要考虑舒适度和耐穿性，就像你衣柜里那些只穿过一次的衣服们，它们的使命可能从开始就只是社交媒体上一张完美的照片。
虚拟衣服可以更好地完成这个任务。
DressX 与 Studio PMS 合作系列
DressX 与日本艺术家 Kota Yamaji 合作系列
你的衣柜里只有基本款，但社交网络上的照片，却可以要多华丽有多华丽。
伴着网络长大的千禧一代“时装精”们对此特别买账。DressX 开业第一天收获 2000 多个“单独用户”（unique user），一周后订单数就按日翻倍了。
AR 试装滤镜是另一个新风口。DressX 在 2021 年 8 月上线了可以实时试穿新品的 app，将虚拟时装的战场从静态照片升级为动态视频。各大时装品牌也纷纷与 Snapchat 合作，推出试穿滤镜。
DressX 的试装 app
Prada 试装滤镜
而这些新型公司终极目标的实现，则十分依赖“元宇宙”的建成。
如果真有那样一天，就像你现在买下一件衣服可以穿去任何地方，在元宇宙中买下虚拟时装后，也可以穿着它美美上网——视讯、游戏、购物、开会、约会、发呆……第一本 NFT 杂志 CYBR 的创始人 James Joseph 甚至设想：“四年内人们会带着 AR 眼镜走来走去，你就能随时看见人们穿着虚拟时装的模样了。”
现实与虚拟的界限全面打通，自我表达的空间最大化。只要人的形象需要存在，虚拟时装就会大有用途。
我的设计我做主
The Fabricant 联合创始人 Amber Jae Slooten 曾说：“当我在服装学院时，最大的烦恼是发现自己想要的面料没货了。”
无论设计稿多么天马行空，若要把它变成一件真实衣物，设计师需要克服无数难关，才能找到理想的材质和可行的呈现方式。
就算一切顺利，你永远也无法打败地心引力。
Amber Jae Slooten 的虚拟时装设计
想想高定设计师和裁缝们为了让一件礼裙看起来轻盈灵动，在剪裁、折压、熨线等细节上要花费多少心血。
而用 3D 软件设计时装，不能说一切都更加简单，但除了想象力和创造力，再没有可以限制设计的因素了。
Amber Jae Slooten 认为虚拟时装需要对细节付出更多心血
你可以苦练技术让虚拟时装更逼真，也可以选择另一个方向，做出在物质世界里绝无可能存在的衣服。
伦敦虚拟时装屋 Auroboros 的设计
Balmain 的火焰裙
这是一套和传统时装设计完全不同的方法。你也许不会缝纫，但一定得是电脑高手，熟练动画模拟和 3D 建模——设计学院显然没怎么教过这些。
不过，这个情况正在快速改变。比如 2021 的 9 月，英国创意艺术大学（University for the Creative Arts）开设了数字时尚硕士学位，成为英国首个踏入新领域的教育机构。
新专业宣传视频里写道：“虚拟时尚是时尚的未来”
“时装设计”的概念与范围被虚拟时装改写了。有人不爽这个行业曾经的诱惑规则发生变质，也有人为一个更去中心化、去精英化的时尚未来而拍响手掌。无论如何，设计师们显然明白一件事情——
时尚有关个人身份探索与表达，而它并不完全依赖物理存在。
小品牌的省钱之道
如今，社交媒体营销是每个服装品牌的必修课。但每季给网络红人们送样衣，也是个成本不小的环节——对于刚起步的小品牌来说不仅是负担，更难以和大牌们抗衡。
虚拟时装可以在一定程度上解决这个问题。
不仅可以提前对新品进行测试，需要的话还可以随时进行调整——不必等到库房里已经堆满了存货，却发现顾客并不太愿意买帐。
同时，只要点击几下网红们就能“收到货”，让品牌在制作样品和邮寄的过程中省下钱。
左：科威特艺术家、时尚偶像 @taiibbbaaa
右：阿联酋双胞胎红人 @twinshadban
不少品牌已经在 Farfetch 等平台上利用虚拟时装进行预售试穿；而虚拟技术也能在宣传环节帮上不少忙。
Farfetch 支持虚拟试穿的预购系列
哥本哈根品牌 Han Kj?benhavn 的虚拟时装广告活动
大品牌的新玩法
时尚业并非一直对科技着迷——直到 2008 年，亚马逊金牌服务上线 3 年后，支持线上销售的奢侈品牌还不到一半，不少连个像样网站都没有。而它如今成为第一批奋力建设“元宇宙”的传统产业，多少有些让人吃惊。
经济考量占据首位，这很大程度上受到了游戏产业的启发——根据英国数据公司 Juniper Research，电子游戏靠卖“皮肤”（skins）在 2020 年就收入 150 亿美元，而这个数字到 2025 年则会直升为 203 亿。
所以大牌们涉水虚拟时装的第一步，都迈进了游戏环境。2019 年，Louis Vuitton 为《英雄联盟》中的五个角色设计了“皮肤”，开启全新的虚拟时装合作玩法。
大牌们的 DNA 纷纷动了。
现在，你可以在《堡垒之夜》里抢抢 Balenciaga，在《模拟人生》中穿 Stefan Cooke 和朋友见面，在《罗布乐思》中踏入 GUCCI 花园小憩，或者穿着 Ralph Lauren 过一个时髦滑雪季。
《堡垒之夜》 x Balenciaga
《模拟人生》X Stefan Cooke
《罗布乐思》中的 GUCCI 花园，原型在佛罗伦萨
《罗布乐思》中的 Ralph Lauren 新系列及咖啡车
再或者，看看《动物之森》里那场仅有 3 分钟但大牌云集的“时装秀”。柏林双年时装节 Reference Festival 首次采纳线上形式，直接进入了动森世界。角色们穿着 Chanel、Craig Green 和 Paco Rabanne，走起了世界上最可爱的台步。
至今，《动物之森》合作过的品牌名单越攒越长，成为最受时尚圈喜爱的游戏。
Valentino
Sandy Liang
Marc Jacobs
无论涉足虚拟时尚的最终目标是什么，大牌们的确因此在年轻人圈层里更受欢迎了——如果尚不能真实拥有一件奢侈品，至少让你的游戏角色早一步享受，好像感觉也不坏？
无论如何，让时装秀走下去
时装秀曾经是这个产业每年雷打不动的高光事件，如今在大流行面前，也毫无例外地要另寻出路——虚拟时装再次成为为数不多的、留给所有人的选择。
Moschino 在 2021 春夏米兰时装周用“提线娃娃”形式办秀
2016 年创立后就一直以严苛的可持续标准闻名的赫尔辛基时装周，在 2020 年决定完全数字化。
名为 Digital Village 的虚拟平台上，时装秀、论坛、社交活动和线上商店一样不少，每个人在此的参与权限完全相同。
设计师们在家中或工作室中完成所有准备，但他们的秀场却可以是想象中的任何地方——
Digital Village x Tess Van Zalinge
Digital Village x Helena Bajaj Larsen
所用虚拟模特由真人 3D 扫描而来，不必担心模特们会因此失业。
资历更足的伦敦时装周还没那么激进，仍然提供了不少实体选择，但也将数字化作为了发展重心。他们在大街小巷张贴二维码邀请人们线上参与，积极发开 VR 软件增强体验感。
从大流行前 Trashy Muse 举办的世界上第一场 AR 时装秀，到刚果时装设计师 Anifa Mvuemba 为个人品牌 Hanifa 举办了“漂浮衣服”发布会，再到元宇宙平台 Decentraland 和数字奢侈品 NFT 市场 UNXD 将在 2022 年 3 月主办“元宇宙时装周”……
未来的秀场上，恐怕虚拟时装会是常客。
史上首位虚拟超模 Shudu 加盟 Trashy Muse 的 AR 时装秀
来源：乌云装扮者
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